为什么说《周六夜现场》是喜剧综艺的集大成者?
在综艺行业内,喜剧综艺可以说是所有类型综艺中,对内容和表演依赖程度最高的。经历了近几年的发展,喜剧节目市场逐渐趋于成熟,关于模式的探索也进入到全新的阶段。
对于喜剧综艺而言,从前段时间喜剧综艺的爆发和走红至今,其行业操作层面、幕后编剧内容生产层面、观众和市场接受度层面等多个维度都达到了相对完备的程度。
而此时入局行业的《周六夜现场》基于一定的市场和受众基础,这档由优酷、欢乐传媒、笑果文化联合出品的节目,首先在模式上,创新引进并塑造了“中国版”年轻态喜剧综合秀,在内容上,丰富多样的多版块情景剧加其他形式内容引领行业,较以往的喜剧综艺算得上是喜剧综艺的集大成者。
节目总编剧程璐就曾在接受采访时称:“这个项目对于所有做喜剧的人,都是一个巅峰级的喜剧节目,是所有人都想去做,都会在讨论的一个节目。”
截至目前,节目已播出三期,据优酷数据显示,节目总播放量已超过4亿,且口碑不断攀升,优酷站内评分达到9.2分,节目微博主话题#周六夜现场#阅读量高达7.1亿,讨论量近60万,再次掀起了一波喜剧热潮。
浸入式现场观感,是一场视听的极致创新
以往的喜剧综艺在视听层面上提供给观众的往往只是段子或表演带来的乐趣,相较而言,《周六夜现场》则在此基础上更进一步,每一段作品呈现都本着精品原则,执行情景剧的标准,营造现场感,令观众、演员体验浸入式的表演方式,而这离不开节目所采用的拍摄形式和大量的幕后准备。
首先,节目采用一镜到底的快节奏类直播形式,全程无NG,演员的准备、转场、表演都呈现在镜头中,一气呵成,而跟随镜头的观众也将迅速被带入到情境中,甚至演员在表演中的紧张、笑场或是小失误都有最真实地呈现,这样给观众带来的“现场感”视听体验是其他综艺无法塑造的。
其次,在道具、舞美方面,《周六夜现场》的场景与现场观众距离很近,观众无论鼓掌、欢笑都可以直观反馈给演员,最直观地激发演员的表演欲,如此即时的互动也将刺激节目产生更多意想不到的化学反应。
当然,浸入式的现场感需要录制现场各部门间有效连贯的配合,对演员和编剧团队也提出了相当高的要求。
据悉,《周六夜现场》的核心编剧团队近50人,而且都是目前国内的一线喜剧编剧,再加上随时加入创作的卡司和导演等,整体编剧团队有近百人的规模。每期节目的剧本均要经历“读稿会”的筛选,从100个当中选取10个,并在实际排演中再精选出6个进行最终的演绎。
节目的演播厅由一个主舞台和8个场景舞台构成,两个布景之间的最远距离达20米,所有的转场都会在60S之内完成。至于节目的剧本创作周期、场景的搭建周期、服装道具的准备周期一般只有7天,这档节目整体高效的运转与其内容所打造的现场感都离不开节目组方方面面的细节把控。
碎片化节目模式,是年轻群体的审美标准
一直以来,内容和笑料都是观众对于喜剧综艺的核心诉求,相较于以往的喜剧综艺,《周六夜现场》在内容上主要以多个情景剧的方式搭建,整体版块由开场脱口秀、情景剧、周六夜班车、数字短片、串场照片等构成,有了更充实、更丰富地发展。而且,这种多版块的碎片化喜剧节目模式构成不仅可以实现单独传播,一定程度上也契合了时下年轻人在收视和阅读上的碎片化习惯和审美。
在对年轻受众的把脉上,节目所聚焦的话题也有所侧重。纵观已播出的三期节目,每个作品的创作都贴近了现代年轻人的痛点,如《周六夜班车》关于职场上老板和下属关系的调侃,《母系社会》中对“男权”“女权”话题的关注,此外还有关于亲情、友情、爱情以及家庭的话题讨论。
从话题聚焦到内容呈现,节目从不同的角度击中了现代年轻人的生活,从贴近日常生活的切口切入,与年轻群体达成共鸣,并通过喜剧手法的处理,潜移默化地进行价值观表达和输出,让“小切口”背后的社会“大现象”引起观众反思。
值得一提的还有,《周六夜现场》的内容新鲜度也是其对年轻人具备强吸引力的关键,这也让这档节目与以往的喜剧综艺相比达到了更高的境界。节目中对高考、世界杯、偶像选秀节目等热点话题的关注和灵活取材、应用形成了节目的特有风格,既保证了时效性也有足够的幽默感。
而且,节目根据每期不同嘉宾的定制内容创作也是节目在内容端具备不俗实力、吸引观众的体现。如首期节目根据张杰的歌手身份,在情景剧中加入了诸多唱歌元素辅助表演;第二期则放大张雨绮的“大女人”特质对“男权”现象进行了讽刺;第三期节目则没有放过郭德纲的“发票”梗,以及德云社郭麒麟与岳云鹏的一哥之争。
喜剧人集中演练,是喜剧产业链发展核心
近年来,喜剧综艺的爆发对喜剧人才的消耗加重,从幕后内容创作者短缺到台前优质喜剧演员匮乏的现象已然显露。多数喜剧节目依赖明星博收视,导致了一众喜剧明星在数档喜剧节目之间赶场的现象,观众在不同的节目里看到的仍然是熟悉的喜剧明星面孔。
而且,喜剧节目的创作难度高,好的段子和作品需要积累和打磨,这样来回赶场式的喜剧创作和表演必然导致作品质量的下降,使得喜剧有快餐化、低俗化的危险。当下,喜剧行业的良性发展亟须挖掘更多擅于创作、表演的喜剧人才,《周六夜现场》则给了不少新人实战演练的机会。
据悉,这次《周六夜现场》选出的24位新人演员,是笑果文化和优酷、欢乐传媒花了两个月时间“海选”的。其中,笑果文化一直致力于发掘和培养喜剧行业的新鲜血液,《吐槽大会》和《脱口秀大会》捧出不少新人,绝大多数都参与了《周六夜现场》的编剧工作。
如前所述,节目在内容创作上的实力已有目共睹,而节目中进行现场表演的卡司们也渐入佳境,开始凭借个人特性在观众的印象中形成固有认知。
如在《霸道女总裁爱上我》中饰演被张雨绮倒追的员工李鹏程,从表情到台词都给观众留下了深刻的印象,在《灌篮高手》里饰演的樱木鹏程也让他在微博上受到网友广泛关注。演绎为了让老婆顺利生产不惜毁掉了老婆的昂贵的化妆品和限量版名牌包的刘洋,也让所有的女性观众记忆深刻。
张维威的实力说唱,和抢劫不成反被利用的抢劫犯、《母系社会》里的小老公等形象的成功塑造也为其圈粉无数。在《母系社会》里可以任意打骂陈赫、岳云鹏的牟紫同样让人记忆深刻。
合文俊、宋木子在《周六夜班车》里的配合也越发形成了默契,三期下来俨然有了CP感。这些卡司们专业、到位的表演不仅给观众奉献了精彩的内容,也让观众对他们成为优秀喜剧演员抱有极大的信心。
试错是发展的必要途径,《周六夜现场》从幕后到台前,由于对创作者和表演者的大量需求,将造就一拨喜剧人才,让他们得到更成熟的锻炼,为喜剧产业的发展注入一针强心剂。
一言以蔽之,《周六夜现场》的诞生有赖于以往喜剧综艺对于市场的探索和培养,而它的出现也标志着中国荧屏喜剧综艺已经迈上了新的台阶,进入了新的阶段。