变革已至:2017年,“演技”成为传媒圈关键词之一
文丨郭婷婷
导读:2017年,“演技”一词可谓是全民热议的话题之一。这一年关于演员、关于表演的殷切关注,说明流量明星及其背后的畸形产业链已经迎来了发展进程的十字路口,影视行业本身已开始在求变和反思。
观众理性回归,流量明星不敌内容本身
我们的粉丝往往给自己的偶像过度的保护,活跃在荧屏的粉丝电影、粉丝电视剧主打粉丝群体,重点消费粉丝的购买能力,这些作品虽制作水平不高、故事内核有硬伤、缺乏真实感,但却斩获了高票房和高收视率。
《小时代1》票房4.84亿、《小时代2》票房2.9亿、《小时代3》票房5.08亿、《小时代4》票房4.87亿、《致青春原来你还在这里》票房3.37亿、《栀子花开》票房3.79亿……高票房的背后离不开流量明星的加持。
2017年,《孤芳不自赏》关于“男女主角只拍近景和特写,只要不露脸的镜头都是由替身完成”的抠像演戏风波事件,把长期以来影视行业存在的流量明星及其背后的畸形产业链问题推到了风口浪尖。
一直以来都有老戏骨演员对流量明星提出批评和质疑,主要集中在:拍戏只拍近景和特写,其余全程用替身;天价片酬,一部戏的制作成本是有限的,倘若将过多的成本用于支付演员的片酬,用于美术布景、道具、后期包装等环节的成本必将受到压缩,最终影响整部戏的品质;作为演员不记台词,全程念数字;演技差,广接戏但却不修习自己的演技。
正如北京人民艺术剧院演员、国家一级演员冯远征老师所说“现在的年轻明星靠颜值是走不长远的,所谓的大IP也走不远,别看现在大热,不久后市场会回归理性,时间只会留下真正的精品。”
观众开始回归理性,《择天记》、《夏至未至》、《我们的少年时代》、《极光之恋》、《谈判官》等剧目纵使有鹿晗、陈学冬、郑爽、TYBOYS、关晓彤、杨幂、黄子韬等流量明星的加持,但4.1、4.3、4.9、2.8、3.3的豆瓣评分说明了观众的失望。
精品大剧集聚市场,实力派演员走入观众视野
2017年,《人民的名义》、《白鹿原》、《大将军司马懿之军师联盟》、《我的前半生》、《急诊科医生》、《白夜追凶》、《你好,旧时光》、《致我们单纯的小美好》等品质电视剧、品质网络剧从口碑到收视都收获了观众的认可。
反腐题材的影视作品在历经13年的“寒冬期”之后,《人民的名义》以现实主义的创作手法展现了官场众生相,剧集伊始,侯勇将小官巨贪的心理层次的变化刻画得入木三分。
面临检察院的搜查,起初他谈笑风生地吃着炸酱面,淡定的掩盖自己贪污的事实,之后搜查无果的暗自庆幸拒不承认,再到来到别墅之后的腿软崩溃、暴哭,心理防线一瞬间就被击垮了,整个过程真实生动,将贪污分子内心的惶恐、无力、愧疚感诠释得十分精准;
剧中“达康书记”、“育良书记”、“祁厅长”等拥有多面性格的人物形象的刻画使吴刚、张志坚、许亚军等“中年熟男”演技实力派演员,受到观众的高度关注,“达康书记”的表情包更火遍了社交网络。
《白鹿原》为还原人物、贴近角色、贴近作品,开拍前一个月到陕西农村体验生活,男同志牵着牛、扛着锄头在地里暴晒干活儿,女同志在家里学习纺线、和面、扯面、做饭。
为真实拍摄剧中“吃面”的场景,剧组准备了近两斤面粉,做了五千到六千碗面,秦海璐因为仙草这个角色,两个月减肥60斤,剧组94位主演、400位幕后工作人员、4万名群演,用227天的拍摄周期向这部经典文学作品致敬。
张嘉译、秦海璐、何冰活在角色里,将人物性格中的仁义、争强好胜、温柔隐忍表现得直击人心,剧中的很多演员都是作为艺术总监的张嘉译自己去谈的,他坦言“选演员的时候他们也顾虑过,是不是要选一些有利于片子销售的演员,但最后还是决定按照角色,选择最适合角色的演员”。
2017年《白鹿原》、《急诊科医生》、《我的体育老师》,张嘉译霸屏了,我们所看到的是他驾驭各种角色的能力。
翟天临、雷佳音、李沁、邓伦等青年演员在当下的市场环境下愿意放弃两部戏的时间来专心参演《白鹿原》,作为一名演员,不错过好剧本或许就是最幸运的事。
除《白鹿原》之外,翟天临在拍摄周期长达333天的品质剧 《大将军司马懿之军师联盟》中饰演杨修,沉淀两年,将两个精彩的角色呈现给了观众。雷佳音在现象级电视剧《我的前半生》中饰演“前夫哥”陈俊生,将人到中年的男性,在感情中的懦弱、无奈,内心的痛苦、挣扎、愧疚、无力刻画得十分真实,令观众又爱又恨。
近两年,精品网剧逐步成为影视从业者发展的方向,《鬼吹灯之精绝古城》、《河神》、《无证之罪》、《法医秦明》、《白夜追凶》等都是点击量与口碑均不俗的剧集,《白夜追凶》网播量破12亿,豆瓣评分9分,潘粤明在剧中一人饰演双胞胎白天黑夜两种人格,在不同的性格状态中切换,沉淀多年的他终于以自己塑造角色的能力重回观众视野。
而《你好旧时光》、《致我们单纯的小美好》、《一起同过窗》等口碑不俗的青春剧均采用新人演员的阵容,这说明“以星带剧”以不足以吸引观众,内容才是核心,选角合适才是最重要的标准。
2017年电视剧市场回归理性,现象级作品集聚,这促使一批实力派演员回归观众视野,演技成为观众衡量一部作品优劣的重要因素。
综艺节目引热议,演技成为全民话题
浙江卫视的表演竞技节目《演员的诞生》、湖南卫视的影视配音竞演节目《声临其境》,引发网络的热议讨论。
《演员的诞生》除了令一些不为观众所熟悉的演员如周一围、蓝盈莹等演技派走入观众视野,也奉献了一些不错的舞台剧片段。
翟天临在《团圆》中,面对与其生活四十年即将去往台湾的妻子,将人物内心的克制、无奈、自卑、理解、成全诠释得很有层次感,尤其是挥手转身时的落泪将情绪推到极致,十分戳泪;周一围表演的张力以及过硬的台词功底,一如既往的稳,可见他强大的心理状态和表演能力;蓝盈莹、凌潇肃、舒畅、杨玏、于月仙等演员的表现也给予了观众足够的惊喜。
一直以来都是影视行业为综艺节目输送嘉宾,而这两档节目是综艺节目“反哺”关注影视表演艺术,这也反映了大众对于表演艺术关注的需求。
2017年,关于电视剧网络剧制作成本配置比例的意见中对演员的片酬做了声明:“各会员单位及影视制作机构要把演员片酬比例限定在合理的制作成本范围内,全部演员的总片酬不超过制作总成本的40%,其中,主要演员不超过总片酬的70%,其他演员不低于总片酬的30%。”
2017年关于演员、关于表演的关注,说明流量明星及其背后的畸形产业链已经迎来了发展进程的十字路口,影视行业本身已开始在求变和反思。