美学与审美(十一)历届全国美展部分金奖作品——让绘画回到日常
大家在看这些作品的时候,还是记住前面说过的几个需要注意的点,需要了解作品所处的时代背景和技术条件。我注明了每个作品的时间,大家可以通过这个时间点,回忆当年中国的一些事件,可以帮助理解,为什么这些作品能是金奖作品。
历届全国美展部分金奖作品
第一届全国美展(1949年)
中国画金奖作品
《参军》 王式廓 (素描)
第二届全国美展(1955年)
中国画金奖作品
《红杏枝头春意闹》 于非闇 (彩墨画)
第三届全国美展(1962年)
中国画金奖作品
《平型关颂》
姚天沐 李玉滋
第四届全国美展(1964年)
中国画金奖作品
《搬运图》
罗德安 年画
第五届全国美展(1979年)
中国画金奖作品
《人民和总理》 周思聪 151x217cm
第六届全国美展(1984年)
中国画金奖作品
《太行铁壁》
杨力舟 王迎春190x178cm
第七届全国美展(1989年)
中国画金奖作品
《玫瑰色回忆》 邢庆仁
第八届全国美展(1994年)
中国画金奖作品
《草原的儿子》 贾浩义 168x174cm
第九届全国美展(1999年)
中国画金奖作品
《书香门第》 郑力
第九届全国美展(1999年)
中国画金奖作品
《民兵史话长卷》
吴涛毅 于长江 陈嵘 钱宗飞
第十届全国美展
(2004年)
中国画金奖作品
《物华》 刘文洁200x130cm
第十届全国美展
(2004年)
中国画金奖作品
《嫩绿轻红》
何晓云 180x185cm
第十一届
全国美展
(2009年)
中国画
金奖作品
《雪狼突击队》 苗再新250x230cm
第十一届
全国美展(2009年)
中国画
金奖作品
《回信》
孙震生 195x150cm
第十二届全国美展(2014年)
中国画金奖作品
《儿女情长》 陈治 武欣
第十三届全国美展(2019年)
《阳光下的大桥浇筑工》
曹丹 150cm×120cm 铜版
第十三届全国美展(2019年)
《烈焰青春》焦兴涛
184cm×98cm×70cm 雕塑
第十三届全国美展(2019年)
《远方》 颉元芳 165cm×132cm 水彩、粉画
第十三届全国美展(2019年)
《使命》 李玉旺 195cm×178cm 中国画
第十三届全国美展(2019年)
《金秋时代》 沙永汇 157cm×117cm 套色木刻
第十三届全国美展(2019年)
徐强 《铸梦》工艺美术
第十三届全国美展(2019年)
《盛世花开》 张玉惠 200cm×200cm 漆画
从1949年的第一届到最近的2019年的第十三届,这一部分金奖作品,表现出一个绘画的趋势。
一开始,绘画与国家大事紧密联系在一起,到后面逐步的与生活中的大事件,再到表现典型的家庭生活,再回到对生活中的一些突发事件的表现,对一些特殊职业的标下,对时代的赞美。
我们的主流的绘画创作,主要还是集中在对时事大事的艺术表现,歌颂。这是我们特有的特点。我们要求艺术需要服务于这些事件。
在1980年,艺术圈有一个人,陈丹青,他的西藏组画,横空出世。大家可以看一看,80年代,我们的主流绘画主题是什么。这就是为什么他的西藏组画会在发表以后,引起那么大的波澜和讨论。逆流才会激起浪花。
看一看他的西藏组画。
进城
进城
朝圣
母与子
康巴汉子
牧羊人
洗头
系列的全部画作,其表现的内容,只有藏民们的生活,普通的生活中的普通的点点滴滴,没有大的历史事件,没有特别的需要歌颂的对象,就是对他们普通的日常生活的展现和刻画。
这就是他本人一直提倡的让绘画回到日常,这也是现实主义艺术创作应该主流追求的内容。时政内容的表现,不算或者不全算艺术创作。
在现实中,如果艺术作品不是按照艺术的美学目的创造的,而是为了宣传、广告、政治等非审美目的而制作的,那么它就不具备美学价值,或者美学价值比较弱。
比如这一幅: