文／冯海涛 图／张大千

美的认识，美的应用，随着文明的进步，社会的发展，一直在不断地变化。作为艺术的在中国画，其自产生到现在，基本都是满足部分人视觉带来的精神享受的，这种享受，是这部分人对内心勾起的认同感。在当下经济、科技、文化等飞速进步的时代，关于美带给我们的认同感，在这个时代这种认同感，不再局限于这部分人，而是面向所有人。我们经常听到的、看到的广告及广告语，无论文案怎么写，广告情节怎么拍，是都无法离开引起观者的认同感的这一核心作用。

张大千作品

美术，实用美术都是美的范畴，都没有离开其引导、符合人民群众审美的作用。中国画作为美术界特有的美学表现形式，其所表现的美，不仅是视觉的美学表现，更加是思想的美学认识。所以，中国画所表现出的画面及画面意蕴，更容易引起认同感。因而，中国画做为纯艺术形态，却能有着实用美术的实景应用作用。现在吵吵得很火的文创、数字藏品，以及一些商品的宣传图片、视频，甚至是商标，中国画都可以不用加任何修饰的直接应用。这就是中国画的写意精神的玄奥所在。为什么中国画能够在每个时代，每个变革期，都可以屹立而发展，也都是因为中国画的写意精神。

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现在的广告宣传，无论是语言性的，视觉性的，都离不开勾起听者、观者的认同感的。而这种认同感，很直白言语和视觉表现，是无法达到最好的效果的。只有潜移默化的引导和心理暗示，才能真正地引起共鸣。而，中国画的写意，其无论是表现手法和画面流露的意蕴，所起到的效果，正是现在全世界的广告界和营销界所学习、所借鉴、所模仿的。同时，也提醒中国画家，要深记、牢记“与时俱进”，“笔墨当随时代”这两句名言。并且能够深入领会和应用。不然，纯艺术的中国画思维，最后成为了实用美术的商业行为，从而导致，真正意义上的中国画在你们这个时代终结。

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